Animation et effets visuels
5$/h – Storyboard – Animatique
Objectifs :
Une bonne prévisualisation commence par une idée clairement structurée. Le storyboard en constitue l’un des éléments clés.
Cette formation propose une approche structurée du processus de prévisualisation, depuis l’analyse d’une idée jusqu’à sa traduction visuelle au moyen du storyboard et de l’animatique (prévis).
Destinée aux professionnels de l’animation, du cinéma, du jeu vidéo et des médias numériques, elle présente les principaux fondements qui permettent de développer un projet de façon cohérente : compréhension du scénario, structures narratives, bible graphique, model pack, mise en scène, langage cinématographique et conception d’un storyboard efficace.
Au-delà de l’apprentissage des techniques de scénarimage, cette formation met l’accent sur la réflexion qui précède le dessin. Les participants découvriront comment structurer une idée, organiser les informations essentielles et prendre les décisions de mise en scène qui guideront efficacement le spectateur tout au long du récit.
La formation se conclut par une introduction à l’évolution actuelle des méthodes de prévisualisation, notamment dans les domaines du jeu vidéo, des productions interactives et des expériences immersives, afin de mieux comprendre les nouvelles pratiques de l’industrie.
Contenu:
BLOC 1 – Les fondations du storyboard
Pourquoi les meilleurs storyboards commencent-ils bien avant le premier dessin?
– Le pipeline de production
– La bible de production
– Le projet pilote
– Les structures narratives
– Le Model Pack / Design des personnages, des décors et des accessoires
BLOC 2 – Le langage cinématographique
Pourquoi certaines images racontent-elles davantage que d’autres?
– Composition
– Valeurs de plans
– Angles de caméra
– Mouvements de caméra
BLOC 3 – Le découpage narratif
Comment transformer une histoire en langage visuel?
– Analyse du scénario
– Découpage narratif
– Découpage des plans
– Rythme narratif
– Dialogues
– Audio et effets sonores
– Narration visuelle
BLOC 4 –– Orchestrer la mise en scèneOrchestrer la mise en scène
Comment construire un storyboard professionnel?
– Mise en scène
– Composition des scenes
– Continuité
– Scènes et séquences
– Acting
– Posing
– Caméra
– Transitions
– Communication visuelle
– la continuité
– SFX et VFX
BLOC 5 – Du storyboard à la prévisualisation
Quand le storyboard commence à prendre vie.
– Timing
– Animatique (Prévis)
– Dialogues
– Audio
– Musique
– Validation de la narration
BLOC 6 – Le storyboard de demain
Le storyboard à l’ère des nouvelles technologies
– Storyboard et expériences immersives (XR / VR)
– L’évolution des workflows
– Intelligence artificielle en préproduction
– Les nouveaux outils d’aide à la création
– Les perspectives d’avenir
Préalables
Être à l’aise avec un logiciel permettant de réaliser un storyboard et une animatique (prévis), tel que Storyboard Pro, Unreal Engine, Blender, Maya, Adobe Premiere Pro ou tout autre logiciel équivalent.